VISITE à la BIENNALE DE DESIGN

Les étudiants de BTS et DSAA design produit, encadrés par leurs enseignants, sont allés explorer les expositions proposées lors de la biennale internationale de design de Saint-Etienne.

Au programme de ces deux jours :

• la visite du musée d’art et d’industrie avec l’exposition sur l’entreprise locale Casino

• la manufactures et ses différentes expositions

• les halles Mazerat dont le commissariat de l’une des expositions a été portée par Antoine Bouré, ancien étudiant en DSAA à l’ESDMAA

• Le site de Firminy avec une exposition sur les luminaires de Le Corbusier et Perriand réédités par Nemo

• le Musée d’art Contemporain avec l’exposition sur le “design merveilleux”

À travers toutes ces installations, les étudiants auront pu y dénicher des projets, objets, sujets, détails de finitions, inspirants pour leur propres démarches. Toutefois leur esprit critique n’aura pas manqué d’observer un certain manque de clarté dans le propos général de l’événement, dont la thématique cette année est “Me, you, nous - terrains d’entente”, ainsi qu’une baisse de densité des expositions au regard des précédentes sessions. L’article publié dans Télérama en fait état de façon assez virulente.

https://www.telerama.fr/scenes/a-saint-etienne,-une-biennale-du-design-bien-baclee,n6183082.php

souplesse

Verre et textile entrelacés

Souplesse est un projet commun rassemblant trois promotions d’étudiants de deux écoles supérieures de design et métiers d’art de la région Auvergne-Rhône-Alpes, l’ESAA La Martinière-Diderot de Lyon et l’ESDMAA d’Yzeure. Durant plusieurs semaines, cette équipe interdisciplinaire a développé huit projets associant les savoir-faire propres à chaque établissement, liés au verre, au textile et au design de produits, sur le thème évocateur de la souplesse.

Ce projet, développé dans cadre du Festival international des textiles extra ordinaires de Clermont Ferrand, est exposé du 15 au 29 septembre 2018 au Centre Blaise Pascal, 3 rue Maréchal Joffre à Clermont-Ferrand, du lundi au samedi, de 14 à 19 heures.

Découvrez les projets ici.

---

résidence subaquatique

Comme chaque année depuis trois ans maintenant, le Lycée Jean Monnet accueille dans ses ateliers un créateur dans le cadre d'une résidence artistique.
Après la venue de la plasticienne Julie Legrand en 2016, puis de la designer produit Marie-Aurore Stiker-Metral l'année suivante, une nouvelle personnalité féminine de la création aura honoré le lycée de sa présence bienveillante auprès des élèves et étudiants deux mois durant.

Lucie LeGuen, diplômée des Beaux Arts de Rennes, pratique dès sa sortie de l'école un design protéiforme questionnant constamment les process avec finesse et poésie du geste. La modulation de la lumière, au cœur de ses considérations créatives sera le déclencheur de sa réflexion mêlée au matériau verre.

C'est à travers une collaboration complice et engagée avec les artisans verriers de l'école qu'une série d'organismes bullés et luminescents est remontée du plus profond de la matière en fusion. "Cténophores" est le nom donné à ces espèces faites de verre, de led, de radiateur et de filaments.

L'ESDMAA au coeur d'Épicentre

Les étudiants de première année de DSAA design produit poursuivent leur activité mobile au sein de la Région AURA.

Ils étaient accueillis du 23 au 25 Janvier dernier au coeur de Clermont-Ferrand, pour une immersion dans un espace de co-working nommé Épicentre Factory.

Première phase d'une étude qui occupera tout le second semestre, ce workshop in situ aura permis de bien cerner un espace que les étudiants auront à ré-aménager pour en améliorer les fonctions et les usages.

Afin de les aider à mieux appréhender la conception à l'échelle d'un espace, l'architecte Jean-Benoît Vétillard, intervenant tout au long du projet, pourra nourrir les réflexions de sa sensibilité et de son expertise technique.

ESDMAAxESEPAC quand le design rencontre la science du packaging

Au cours du mois de décembre dernier, les étudiants de deuxième année de BTS design produit de l'ESDMAA se sont expatriés au Puy en Velay le temps d'un workshop. C'est au sud de la région AURA qu'ils ont fait la rencontre de leurs homologues en master packaging. Ensemble et répartis au sein de 8 équipes, ils ont dû répondre aux cahiers des charges formulés par deux entreprises aux univers opposés. Alors que certains devaient requalifier l'identité d'une marque de biscuit locale, d'autres ont planché sur une boîte d'ampoules autos d'un groupe de calibre international. Deux jours de travail intensif auront suffi pour faire émerger des propositions pertinentes et non moins innovantes. En attente d'être finalisés, les projets seront présentés aux deux entreprises pour, qui sait, croiser prochainement ces produits dans les rayons.

Cette opération rééditée depuis l'an dernier, conforte les relations entre l'ESDMAA et ESEPAC, partenaires au sein du CAMPUS design, matériaux et innovation.

Exposition "LOGOTYPES" organisée par les TSTD2A à Bourbon L'Archambault.

Un petit groupe de terminal s'est rendu à Bourbon L'Archambault ce mercredi 18 le temps d'installer et d'inaugurer une exposition temporaire qui dévoile leurs recherches sur le logotype de la commune. Les visiteurs sont invités à se rendre à l'entrée du Musée Augustin Bernard, qui accueille l'exposition jusqu'au 10 novembre, pour découvrir les travaux, voter et ainsi élire un logotype coup de cœur.

Pâte de verre recyclée, intervention de Florian Rosier, artiste verrier contemporain.

Les classes de DMA avaient les mains dans le plâtre et l'argile pendant un workshop intensif de deux jours avec le verrier Florian Rosier. Toute l'équipe pédagogique s'est mobilisée et s'est mise à la tâche afin de réaliser un échantillonnage conséquent ( plus d'un cinquantaine de moules ) de textures et d'effets dans une pâte de verre contemporaine , conçue avec le verre recyclé des ateliers du lycée.

Le MAB nous dévoile sa collection de vases d'Emile Gallé.

Dans le cadre de leur première recherche semestrielle en design, les étudiants de DMA conçoivent des objets en pâte de verre, technique symbolique de l’art nouveau (notamment avec l’atelier Lalique). Afin d’alimenter et de contextualiser cette recherche, le Musée Anne de Beaujeu nous a fait le privilège de sortir de ses réserves sa collection de vases uniques estampillés par Emile Gallé. Un moment de partage, rythmé par de nombreuses explications et anecdotes historiques sur la relation amicale qu’entretenaient Emile Gallé et *le colonel Laussedat. 
(*erratum dernier mail)

FORET MOBILIER DURABLE, retour aux sources

Les designers Pierre Ménard et Antoine Mège fondent en 2016 la marque de mobilier "Forêt". À l'origine de ce projet, une rencontre durant leurs études, ici même à l'ESDMAA au début des années 2000. À l'époque, camarades et colocataires, ils resteront ensuite très proches dans leur parcours professionnels respectifs à Paris. Alors que le premier mènera une pratique au service du designer Eric Benqué, le second développera ses compétences en tant qu'architecte commercial pour le Bon Marché. Fort de leur expériences respectives, Antoine et Pierre décident alors de s'associer pour monter ce projet d'entreprise au coeur de leur région d'origine : l'Auvergne.

L'ESDMAA est fière et quelque peu émue d'inviter ces "anciens étudiants" à parler de leur aventure et transmettre le flambeau aux jeunes nouveaux.

LA FORME SUIT La couleur - conférence de Jérémie Fischer

Illustrateur invité de la 4ème Biennale des Illustrateurs de Moulins, Jérémie Fischer a accepté notre invitation de faire un crochet par Yzeure et l'ESDMAA pour présenter son travail. À croire qu'il n'y a véritablement qu'un pas entre le monde de l'illustration et celui du design produit, tant Jérémie manipule la forme et questionne les usages. Il n'est pas étonnant que son univers graphique façonné et affirmé au gré des projets d'édition, se réclame du travail d'un certain Enzo Mari et Bruno Munari.

De ces deux disciplines voisines que sont l'illustration et le design, l'ESDMAA espère pouvoir prochainement les voir se fusionner en réinvitant Jérémie, cette fois-ci, pour aborder avec les étudiants la conception d'objet.

EXPOSITION INFRA-ORDINAIRE

En contrepoint de la multiplication des textiles techniques, intelligents, superstars des laboratoires, l'ESDMAA s'associe au réseau des Ressourceries et propose une collection à partir de textiles "infra-ordinaires."
Triés, transformés, reconditionnés, mis en oeuvre et en scène, ces textiles redeviennent matière à projet et retrouvent de nouvelles applications extra-ordinaires, de l'échelle du fil, à celle de l'architecture.

 Cette recherche matière aura impliqué les étudiants de 1ère année de DSAA tout au long premier semestre avec le soutien de la designer Elise Gabriel.

C'est dans le cadre du "OFF" de la Biennale Internationale de Design de Saint Etienne que cette collection "infra-ordinaire" fut présentée au public, au sein même de la ressourcerie Stéphanoise "Chrysalide", d'où est issue cette matière de base.

Un moyen de boucler la blouse et de filer le fil...

Le travail au cœur de la biennale de Saint-Etienne

Dans le cadre de la Biennale Internationale de Design de Saint-Étienne 2017 et de sa thématique générale sur les mutations du travail, l’agence T&P Work Unit était invitée à présenter son travail d'aménagement mobilier des nouveaux bureaux de l'entreprise BETC, aux Magasins généraux, à Pantin.

À l'occasion de leur exposition intitulée "Le bureau générique", le studio de design a invité quatre écoles de création à participer à des workshops sur des thématiques liées au travail tertiaire en entreprise. Ainsi, chaque école aura pu investir l'espace témoin typé "BETC" durant trois jours pour y travailler véritablement. À l'issue de ces ateliers, les productions des étudiants furent affichées sur l'une des palissades du hall H de l'ancienne Manufacture d'armes, le temps de l'événement.

L'ESDMAA et ses 11 étudiants de 2ème année de DSAA furent invités à réfléchir sur le sujet de la salle de réunion. 

24 HOUR MEETING PEOPLE, l'intitulé de ce workshop, proposait d’explorer cet espace particulier en l’hybridant à des usages du quotidien. Les étudiants avaient pour règles du jeu, de disposer d'une surface de 50m2 (surface plancher) pour une salle de réunion calibrée pour 12 personnes et dont le temps moyen d’utilisation serait de 24 heures. Cette architecture devant être totalement autonome et respecter le biorythme de chacun, en intégrant tous les besoins primaires.

Jean-Benoît Vétillard, architecte de formation et concepteur d'un séries d'unités déployées chez BETC, fut le "maître d'oeuvre" pour ce workshop, en dirigeant les étudiants et en les initiant à l'appréhension de l'échelle de l'architecture.

24 HOUR MEETING PEOPLE fut finalement une expérience de 72 h, propice à de belles rencontres, et à des réflexions intéressantes. Pour les étudiants, cela fut l'occasion de s'échapper de leur sujet de diplôme le temps d'un projet express et pour l'école, celle de s'exporter au cœur de la grande région Auvergne-Rhône-Alpes, dans le cadre d'un événement majeur du design.

Les cinq propositions des étudiants sont à découvrir ici.

Eric Benqué en conférence à l'ESDMAA

Eric Benqué, designer français né en 1971, s'est rendu à l'école, mercredi 15 février, pour une conférence ouverte aux étudiants de l'ESDMAA. Diplômé de l'ENSCI-Les Ateliers en 1997, Eric Benqué travaille au côté de l’architecte Marc Barani avant de fonder son propre studio en 2000.
Il se spécialise dans la conception de meubles, de scénographies et d’agencements d’espaces de haute facture et agence notamment plusieurs expositions pour le Musée des Arts Décoratifs de Paris. En 2013, il est lauréat du Prix Liliane Bettencourt pour l’intelligence de la main, avec son projet « Sellettes », mobilier composé de liège expansé et de feuille d’or.
En février 2017, il signe la scénographie de l’exposition «Miles Hyman, le temps suspendu» au Musée de l’Illustration Jeunesse de Moulins.
Eric Benqué travaille aujourd'hui avec un collaborateur au sein de son studio parisien, et vient, il y a peu, d'accueillir en stage Erwan Palaric, jeune diplômé en DSAA de notre école.

www.benque.org

Musée de l'Illustration Jeunesse Moulins

cycle verre & lumière

Les étudiants de 1ère année de DMA - arts du verre & du cristal vous accueillent pour vous présenter leurs recherches du semestre sur le thème de la lumière et des relations qu'elle peut entretenir avec les matériaux verres.

"[verre/vert ]LUISANT" est le nom donné au premier cycle de recherche autour de la lumière incandescente. L’univers des arts de la table est ainsi convoqué, prétexte à imaginer des compositions où se croisent supports de bougies et plateaux de présentations culinaires. Ce travail s'est concrétisé par un événement mettant en scène les productions dans un banquet convivial et gustatif.

Afin de poursuivre un semestre entier de recherche sur la lumière et la matière verre, l'ESDMAA invite le designer Ferréol Babin à animer le projet "Lumière Interactive". Ce second atelier propose d'explorer les relations possibles entre verre et lumière au moyen de mouvements élémentaires. les objets verriers imaginés invitent alors à la manipulation et aux variations lumineuses.

Les DMA ainsi que les sections CAP et BMA spécialisées en verre ont fini le semestre par une visite du salon Maison & Objet et des lieux emblématiques de la création design et de l'artisanat dans Paris intramuros.

Rencontre avec Constance Guisset au Centre National du Costume de Scène à Moulins

Mardi 24 novembre, l’ESDMAA en partenariat avec le CNCS à Moulins ont reçu la designer et scénographe Constance Guisset pour une conférence à l’auditorium du musée. Auteur de la scénographie de l’exposition « Angelin Preljocaj, costumes de danse » actuellement programmée au CNCS, Constance Guisset est revenue en détail sur ce projet ainsi que sur un grand nombre de ses réalisations dans le champ du design, de l’architecture d’intérieur, de la scénographie d’exposition et de spectacles.

Cette rencontre ouverte aux classes de DMA, de MANAA, de BTS et DSAA a été suivie d’un temps d’échange avec les étudiants puis d’un parcours dans les salles d’exposition.

Enfin, Constance Guisset s’est rendue à l’ESDMAA pour une visite du pôle design et métiers d’art.

Pour voir la conférence filmée au CNCS,

cliquez ici

Pouenat + ESDMAA / Rencontre entre une entreprise du patrimoine vivant et une école de design et métiers d’art

Nous avons le plaisir de vous convier au salon Révélations, salon des métiers d'art et de la création qui se tiendra au Grand Palais, à Paris, du 10 au 13 septembre 2015.
A cette occasion, Pouenat Ferronnier, en collaboration avec l'ESDMAA, exposera sur son stand(D7) quatre pièces d’exception, dessinées par de jeunes designers issus de l’Ecole et réalisées par les artisans ferronniers de l’entreprise.

www.pouenat.fr
www.revelations-grandpalais.com

Aura - Julien Courtet

Aura est un guéridon qui magnifie un espace au service de l’exposition. Ce mobilier scénographique vit de jour comme de nuit. Le jour, son réflecteur baigne l’objet exposé d’une douce lueur cuivrée. La nuit, Aura devient un luminaire d’appoint, offrant une nouvelle façon de percevoir l’objet exposé, de révéler de nouveaux détails à l’œil de l’observateur.

Hibernation - Quentin Santenard

Pris au piège dans son écrin de glace, l’objet que renferme hibernation se retrouve plongé dans un sommeil profond où le temps semble s’être arrêté. Comme une manière d’approcher l’immortalité, hibernation est une invitation à contempler le temps qui passe.

Faisceaux - Nicolas Corad

Motivé par l’envie de dévoiler son trésor tout autant que de le protéger, cette vitrine invite à regarder et toucher l’objet qu’elle accueille. Cependant, par sa conception, celle-ci vous défend d’en dérober son contenu. Les tiges métalliques se veulent être la traduction matérielle du faisceau qui illumine l’objet, créant ainsi la barrière entre l’objet et l’extérieur.

Heaume - Ludovic Leblanc

Le projet Heaume est une réinterprétation de la cloche d’exposition. Au travers ce dôme microperforé, Heaume explore une nouvelle manière de mettre en exposition les objets de collections, oscillant entre occultation et révélation. 

"Aura", "Hibernation", "Faisceaux" et "Heaumes" sont quatre mobiliers d'exposition, entre vitrine et présentoir, issus d'un projet pédagogique en partenariat avec l'entreprise, réalisé durant l'année 2013/2014. Les étudiants de première année de Diplôme Supérieur en Arts Appliqués étaient invités à réfléchir au mobilier d’exposition domestique. L’occasion pour chacun d’eux de questionner la mise en valeur d’objets précieux tout autant que le savoir-faire du métal propre à Pouenat. L'intégralité des projets est à découvrir derrière cette image

Une nouvelle tablée fraîchement diplômée

DSAA Design Produit promotion 2015.
Félicitations à Emmanuelle, Emilien, Lisa, Julie, Céline, Mathilde, Maud, Nicolas, Ludovic, Quentin et Quentin :  onze jeunes diplômés pleins d'avenir. 

L'onirisme de l'artisan verrier Wilhelm Vernim

Wilhelm Vernim, artisan d'art mondialement reconnu pour son travail de gravure sur verre d'une finesse incroyable, a posé ses bagages de globe-trotter à Yzeure le temps d'un workshop avec les étudiants de première année de DMA Arts du verre & du cristal. A partir du thème "L'écriture du mouvement", les étudiants ont pu découvrir et appréhender les techniques du maître pour développer leur propre graphie verrière.

Christophe Poinlane : spécialiste des questions d'identité de marque

Dans le cadre d'une étude menée par les étudiants de 1ère année de DSAA pour l'entreprise  de création de machines d'usinage SOMAB, nous avons eu le privilège d'accueillir Christophe Poinlane, Responsable Style Couleurs & Matières pour la marque DS.

A cette occasion il a présenté les outils et les méthodes manipulées par son service ainsi que les stratégies identitaires déployées pour les marques Citroën et DS.

Une belle occasion pour les étudiants de mettre en pratique les conseils avisés de Christophe au service du projet "Identité Machine".

Intervention du designer Bertrand Médas

Bertrand Médas, designer/fondateur de l'agence Lyonnaise Id's, est un acteur fidèle de la section design de l'Ecole. Ancien étudiant diplômé de notre BTS ACI, Bertrand a toujours répondu favorablement à nos invitations pour intervenir auprès des étudiants et partager son expérience professionnelle en design industriel.

Cette année ne faisant pas exception, nous avons eu l'honneur de sa venue pour suivre une étude commandée par l'entreprise Leclerc et portant sur la conception de mobiliers pour le parking de leur futur centre commercial à Averme.

C'est avec un DA d'honneur que les étudiants de 2ème année de BTS se sont mis en mode agence pour proposer 9 projets opérationnels et originaux.